Исаак Мануэль Франсиско Альбенис-и-Паскуаль — испанский композитор и пианист, один из основоположников испанской национальной музыкальной школы. В 1883 году Альбенис познакомился с учителем и композитором Фелипом Педреллем, который вдохновил его на создание испанской музыки, такой как «Испанская сюита». Первая часть (Прелюдия) этой сюиты, позже переименованной в «Астурию» (Leyenda), вошла в классический гитарный репертуар, хотя изначально была написана для фортепиано.
Франсиско Таррега аранжировал произведение для гитары в его самой узнаваемой тональности — ми минор; впоследствии оно стало популярным благодаря Андресу Сеговии. Эта тема, или её варианты, часто используется в музыке к фильмам и популярной музыке.

Франсиско Таррега-и-Э́шеа (1852 - 1909) испанский классический гитарист и композитор, один из основоположников современного исполнительства на этом инструменте. Этюд в форме менуэта грациозен и романтичен, интонационно он напоминает слушателю о любимом танце французского двора, изящном и величественном, состоящим из поклонов и реверансов пышно одетых дам и галантных кавалеров.

Франсиско Таррега-и-Э́шеа (1852 - 1909) испанский классический гитарист и композитор, один из основоположников современного исполнительства на этом инструменте. В гавоте «Мария» угадывается образ молодой девчушки, которой никак не удаётся усидеть на месте. У неё миллион детских забот и мир для неё сказочен и прекрасен. Маэстро убедительно передал в мелодике задор и беспечность, присущие молодости.

Трогательная мелодия проникает в самую душу, запоминается раз и навсегда. Таррега хотел, чтобы слушатель забыл о всякой материальности, чтобы чувство, идя от сердца к сердцу, не искажалось бы ничем земным. И в этом самое высокое и благородное качество композитора…

Франсиско Таррега-и-Э́шеа (1852 - 1909) испанский классический гитарист и композитор, один из основоположников современного исполнительства на этом инструменте. В Прелюдии на тему Мендельсона шаткие мелодические фразы предвещают близость холодных дней, где кружащиеся в порывах ветра осенние листья ненадолго затихают, что бы утвердить затем наступление хмурой поры.

Этюд Sol – это один из этюдов, где Таррега ставит художественное качество над требованиями репертуара его времени. Легкие повторяющиеся мелодические фразы, соединенные в устойчивую классическую форму словно растворяют в своей беззаботности.

Если бы все импровизации композитора были записаны на бумагу или магнитофон, то список всех рождавшихся под его пальцами прелюдий и оригинальных произведений был бы огромен. Каждым учеником Таррега руководил в зависимости от его способностей и сочинял упражнения или этюды прямо на уроках. Сиюминутное поэтическое вдохновение маэстро дарит нам такие шедевры, как этюд Ля-мажор, придуманный, возможно, спонтанно для одного из учеников и ставший музыкальным пособием для следующих поколений.

Прелюдии Тарреги поэтичны и вдохновенны. Алмазный блеск Прелюдии ре минор ослепляет. Искрящиеся мелодические линии переплетаются и создают благородное мерцание.

В небольшом городке Пиканья маэстро превратил столовую священника Мануэля Хиля, дом которого соединялся с церковью маленькой галереей в зал для занятий. Он каждый вечер слышал песнопения и молитвы и начал импровизировать на эти темы. Так родилась прелюдия Оремус. 2 декабря он записал Оремус в музыкальную книгу дона Мануэля Хиле, благодаря которому удалось вернуть её людям. Oremus - призыв к молитве, это последнее произведение Тарреги, написанное перед смертью в 1909 году. Oremus предшествует еще одна пьеса Тарреги, Endecha - это жанр плача, скорбной песни или печальной мелодии в старинной иберийской музыке. Обычно они появляются вместе как "Endecha – Oremus".
В скорбные минуты молитва - сильнейшее утешение для души. Таррега, искренне верующий в Бога и силу искусства, сумел тонко передать в своих прелюдиях проникновенность молитвы и спасение души в смиренном покаянии.

Прелюдии Тарреги поэтичны и вдохновенны. 7 прелюдия – это лёгкая мажорно-минорная пьеска с чётко выраженным запоминающимся ритмическим рисунком, простая для восприятия и необычайно изящная.

Прелюдия № 3 – это «авангард» в гитарном репертуаре того времени как по своей форме, гармоническому развитию, так и проникновению в характер инструмента. Несмотря на небольшую продолжительность пьесы и незамысловатость мелодии она открывает безграничную глубину композиторского дарования Тарреги.

Прелюдии Тарреги поэтичны и вдохновенны. Одна из небольших по форме сочинений Тарреги – 16-я прелюдия, как всегда удивляет палитрой звуковой выразительности. Несмотря на насыщенную аккордовую фактуру, она слушается легко и изящно.

Одна из самых известных мелодий на гитаре, а пожалуй, и самая известная, которую принято называть «Романс Гомеса» привлекает своей задушевной простой запоминающейся мелодией и лёгкостью исполнения (первой части) и входит в репертуар как новичков, так и известных мировых гитаристов.

Статью о происхождении данного романса можно прочитать на сайте в разделе "Блог" - "Загадка происхождения "Романса Гомеса".

Эмилио Пухоль Виларруби – известный испанский гитарист, педагог и музыковед, один из лучших учеников знаменитого гитариста Франциско Тарреги. Значительную популярность среди широких кругов любителей гитарной музыки приобрело имя Пухоля после выхода в свет его «Рациональной школы игры на гитаре», которая, без сомнения, относится к лучшим и наиболее полным среди известных нам пособий подобного рода. Особенностью школы является и то, что она целиком построена на оригинальном музыкальном материале: за исключением нескольких пьес, все упражнения и этюды сочинены автором (с учетом методики Тарреги) специально для соответствующих разделов. Включая необходимые технические элементы, эти этюды и упражнения в то же время отличаются своей музыкальностью, что повышает педагогическую ценность пособия, делает процесс обучения по нему более целеустремленным и интересным.

Ма́уро Джулиа́ни (1781 - 1829) итальянский классический гитарист, композитор и педагог. Джулиани определил новую роль гитары в контексте европейской музыки. Он был знаком с высшими фигурами австрийского общества и с такими известными композиторами, как Россини и Бетховен, сотрудничал с лучшими действующими концертными музыкантами Вены. Сегодня концерты и сольные произведения Джулиани исполняются профессионалами, чтобы продемонстрировать сложность его композиции.

Этюд № 5 на арпеджио получивший название «Ручеёк», (из-за ассоциации с бегом ручейка, несущего свои воды через камни и пороги, создавая мелодичный звук струй) имеет важное образовательное значение для гитаристов. Помимо развития подвижности пальцев правой руки, задача исполнителя - добиться плавности, лёгкости, ровности звучания, передать слушателю музыкальную картину ручейка.

Мануэль Понсе – мексиканский композитор, использующий народный фольклор в своём творчестве и написавший множество произведений для гитары и фортепиано. Огромный вклад внёс Мануэль Понсе вместе с Андресом Сеговией для признания гитары академическим инструментом наравне со скрипкой и фортепиано.
Мануэль Понсе является автором цикла из 24 прелюдий во всех тональностях, что свидетельствует о стремлении композитора поднять гитару на один уровень с академическими инструментами.

Мануэль Понсе – мексиканский композитор, использующий народный фольклор в своём творчестве и написавший множество произведений для гитары и фортепиано. Огромный вклад внёс Мануэль Понсе вместе с Андресом Сеговией для признания гитары академическим инструментом наравне со скрипкой и фортепиано.
Мануэль Понсе является автором цикла из 24 прелюдий во всех тональностях, что свидетельствует о стремлении композитора поднять гитару на один уровень с академическими инструментами.

Мануэль Понсе – мексиканский композитор, использующий народный фольклор в своём творчестве и написавший множество произведений для гитары и фортепиано. Огромный вклад внёс Мануэль Понсе вместе с Андресом Сеговией для признания гитары академическим инструментом наравне со скрипкой и фортепиано.
Мануэль Понсе является автором цикла из 24 прелюдий во всех тональностях, что свидетельствует о стремлении композитора поднять гитару на один уровень с академическими инструментами.

Рупе́рто Чапи́-и-Лоренте (1851 — 1909) — испанский композитор, любовь к музыке унаследовал от отца – парикмахера по профессии, но страстного меломана и уже с 5 лет начал изучать теорию музыки.
Мавританская фантазия была написана для военного оркестра в 1873—1879 гг. Она включает 4 части (I. A Granada II. Meditacion III. Serenata IV. Final )
Замечательное переложение для классической гитары сделал Франсиско Таррега – выдающийся испанский гитарист и композитор.

Эмилио Пухоль Виларруби – известный испанский гитарист, педагог и музыковед, один из лучших учеников знаменитого гитариста Франциско Тарреги. Значительную популярность среди широких кругов любителей гитарной музыки приобрело имя Пухоля после выхода в свет его «Рациональной школы игры на гитаре», которая, без сомнения, относится к лучшим и наиболее полным среди известных нам пособий подобного рода. Особенностью школы является и то, что она целиком построена на оригинальном музыкальном материале: за исключением нескольких пьес, все упражнения и этюды сочинены автором (с учетом методики Тарреги) специально для соответствующих разделов. Включая необходимые технические элементы, эти этюды и упражнения в то же время отличаются своей музыкальностью, что повышает педагогическую ценность пособия, делает процесс обучения по нему более целеустремленным и интересным.

Федерико Морено Торроба (1891 – 1983) – испанский композитор, дирижёр и театральный импресарио. Он особенно известен своим важным вкладом в развитие классического гитарного репертуара, он был первым, кто откликнулся на призыв Андреса Сеговии к композиторам создавать оригинальный профессиональный гитарный репертуар. Он написал танцы, ноктюрны, прелюдии, «Кастильскую сюиту», «Кастильский концерт» и различные характерные пьесы для гитары.

Федерико Морено Торроба (1891 – 1983) – испанский композитор, дирижёр и театральный импресарио. Он особенно известен своим важным вкладом в развитие классического гитарного репертуара, он был первым, кто откликнулся на призыв Андреса Сеговии к композиторам создавать оригинальный профессиональный гитарный репертуар. Он написал танцы, ноктюрны, прелюдии, «Кастильскую сюиту», «Кастильский концерт» и различные характерные пьесы для гитары.

Эмилио Пухоль Виларруби – известный испанский гитарист, педагог и музыковед, один из лучших учеников знаменитого гитариста Франциско Тарреги. Значительную популярность среди широких кругов любителей гитарной музыки приобрело имя Пухоля после выхода в свет его «Рациональной школы игры на гитаре», которая, без сомнения, относится к лучшим и наиболее полным среди известных нам пособий подобного рода. Особенностью школы является и то, что она целиком построена на оригинальном музыкальном материале: за исключением нескольких пьес, все упражнения и этюды сочинены автором (с учетом методики Тарреги) специально для соответствующих разделов. Включая необходимые технические элементы, эти этюды и упражнения в то же время отличаются своей музыкальностью, что повышает педагогическую ценность пособия, делает процесс обучения по нему более целеустремленным и интересным.

Антон Диабелли (1781–1858) - австрийский музыкальный издатель, редактор и композитор.
Диабелли сочинил ряд известных классических произведений, несколько месс, песен и множество пьес для фортепиано и классической гитары. По количеству его гитарные пьесы составляют большую часть его творчества. Он сделал много аранжировок оперных мелодий для сольной гитары, а также большое количество песен в сопровождении гитары.
В 1817 году он основал музыкальное издательство, а в 1818 году объединился с Пьетро Каппи, чтобы создать музыкальное издательство Cappi & Diabelli.
Cappi & Diabelli стало известным благодаря аранжировкам популярных произведений, которые могли исполнять любители в домашних условиях. Диабелли, мастер рекламы, выбирал широко доступную музыку, такую как аранжировки известных оперных мелодий, танцевальную музыку и популярные новые песни из комического театра.

Антон Диабелли (1781–1858) - австрийский музыкальный издатель, редактор и композитор.
Диабелли сочинил ряд известных классических произведений, несколько месс, песен и множество пьес для фортепиано и классической гитары. По количеству его гитарные пьесы составляют большую часть его творчества. Он сделал много аранжировок оперных мелодий для сольной гитары, а также большое количество песен в сопровождении гитары.
В 1817 году он основал музыкальное издательство, а в 1818 году объединился с Пьетро Каппи, чтобы создать музыкальное издательство Cappi & Diabelli.
Cappi & Diabelli стало известным благодаря аранжировкам популярных произведений, которые могли исполнять любители в домашних условиях. Диабелли, мастер рекламы, выбирал широко доступную музыку, такую как аранжировки известных оперных мелодий, танцевальную музыку и популярные новые песни из комического театра.

Антон Диабелли (1781–1858) - австрийский музыкальный издатель, редактор и композитор.
Диабелли сочинил ряд известных классических произведений, несколько месс, песен и множество пьес для фортепиано и классической гитары. По количеству его гитарные пьесы составляют большую часть его творчества. Он сделал много аранжировок оперных мелодий для сольной гитары, а также большое количество песен в сопровождении гитары.
В 1817 году он основал музыкальное издательство, а в 1818 году объединился с Пьетро Каппи, чтобы создать музыкальное издательство Cappi & Diabelli.
Cappi & Diabelli стало известным благодаря аранжировкам популярных произведений, которые могли исполнять любители в домашних условиях. Диабелли, мастер рекламы, выбирал широко доступную музыку, такую как аранжировки известных оперных мелодий, танцевальную музыку и популярные новые песни из комического театра.

Федерико Морено Торроба (1891 – 1983) – испанский композитор, дирижёр и театральный импресарио. Он особенно известен своим важным вкладом в развитие классического гитарного репертуара.
«Замки Испании» — успешное сольное произведение, состоящее из неоклассических музыкальных зарисовок, вдохновлённых конкретными испанскими замками и выдержанных в традиционной тональной системе.
Альканьис — город в испанском регионе Арагон. Само название указывает на то, что город был основан арабами. Город расположен на берегу реки Гвадалопе. В наши дни замок Альканьис — старинный памятник испанской архитектуры, в котором прослеживаются все стили: от романского до барокко. Замок возвышается на высокой скале над городом и виден издалека. Последняя реставрация замка прошла в 2000–2001 годах, и теперь он является объектом культурного наследия Испании.

Федерико Морено Торроба (1891 – 1983) – испанский композитор, дирижёр и театральный импресарио. Он особенно известен своим важным вкладом в развитие классического гитарного репертуара.
«Замки Испании» — успешное сольное произведение, состоящее из неоклассических музыкальных зарисовок, вдохновлённых конкретными испанскими замками и выдержанных в традиционной тональной системе.
Недалеко от провинции Сеговия в Испании находится крошечный городок Турегано. Старинный одноимённый замок расположен на мысе, возвышающемся над городом, и виден издалека. Замок был построен на месте арабской крепости в XII веке. На протяжении многих веков замок принадлежал архиепископам Сеговии, передаваясь по наследству от одного архиепископа к другому, поэтому всю центральную часть замка занимает большая церковь. Необычный розовый цвет камня удивляет. Интерьер замка самый древний и словно переносит нас на много веков назад...

Федерико Морено Торроба (1891 – 1983) – испанский композитор, дирижёр и театральный импресарио. Он особенно известен своим важным вкладом в развитие классического гитарного репертуара.
«Замки Испании» — успешное сольное произведение, состоящее из неоклассических музыкальных зарисовок, вдохновлённых конкретными испанскими замками и выдержанных в традиционной тональной системе.
Замок Сафра  — замок XII века в муниципалитете Кампильо-де-Дуэньяс, Гвадалахара, Испания. Замок, возвышающийся на вершине скалы, сразу же окутывает вас атмосферой фэнтези и средневековья. Это единственное строение на многие километры вокруг. Вся местность покрыта пологими лугами и песчаниками. Этот впечатляющий замок на протяжении веков был центром «игр» испанских королей и придворной знати. Замок построен таким образом, что доступ к нему затруднителен даже для его обитателей. Плоская поверхность на вершине скалы увенчана высокой оборонительной стеной. Единственный выход из замка — подняться по лестнице, расположенной вдоль скалы. Средневековые замки кажутся нам сегодня вершиной красоты и романтики. Они вдохновляют писателей, поэтов, художников. Особого внимания заслуживают кинематографисты, которые придают этим сооружениям иной, новый смысл. Этот удивительный испанский замок настолько великолепен, что его использовали при съёмках знаменитого сериала «Игра престолов». Кастильо-де-Сафра стал прототипом «Башни радости». По словам его нынешнего владельца, Даниэля Антонио Санса, продюсеры «искали уединённое место вдали от построек, где было бы меньше шума».

Федерико Морено Торроба (1891 – 1983) – испанский композитор, дирижёр и театральный импресарио. Он особенно известен своим важным вкладом в развитие классического гитарного репертуара.
«Замки Испании» — успешное сольное произведение, состоящее из неоклассических музыкальных зарисовок, вдохновлённых конкретными испанскими замками и выдержанных в традиционной тональной системе.
Замок Олите был построен на месте старых римских укреплений без специального проекта и утверждённого плана строительства, что объясняет его асимметричный и слегка хаотичный вид. Замок был построен как резиденция короля Наварры Карла I Благородного. На момент постройки замок считался одним из самых роскошных в Европе. В то время строительство этого замка было огромной тратой денег для бюджета страны: Карл III хотел, чтобы замок вызывал восхищение у его гостей, и ему это удалось. Это была королевская прихоть. При короле Карле дворец был окружен зелеными садами. Помимо фруктовых садов, внутри были разбиты знаменитые «Висячие сады», расположенные на глубине 20 метров под землей и сияющие великолепием растений и цветов со всего света. Для укрепления стен, которые могли обрушиться под тяжестью горшков, были построены подземные арки. Ещё одним экстравагантным элементом стал домашний зоопарк, где, помимо обычных домашних животных, были собраны различные экзотические виды: жирафы, верблюды, львы, различные виды птиц и т. д. В те времена во дворце устраивались грандиозные празднества с придворными развлечениями, играми, охотой на оленей в горах, соколиной охотой и турнирами, корридой, певцами, музыкантами, фокусниками, циркачами, шутами, танцорами и роскошными пирами. Это атмосферное и запоминающееся место словно переносит вас в позднее Средневековье, а готические башни и внутреннее убранство не оставят равнодушным ни одного ценителя архитектуры, искусства и истории. Со смотровых площадок замка открываются живописные виды на средневековую деревню Олите. В отреставрированном здании сейчас располагается роскошный отель Parador de Turismo.